Antes de haberse ido

El 12 de mayo de 2007 se celebraba en Madrid una iniciativa que a continuación nos relata en primera persona la usuaria Jelen del foro de Antonio Vega. Se da la trágica casualidad que 2 años después, justo ese mismo día, fallecía el músico madrileño. Parafraseando el título de la canción inédita que nos dejó en Bilbao, esto fue antes de haberse ido.

Antonio Vega – Poetas por km2- Madrid 12/05/2007

Era el tercer año que se celebraba el Poético Festival "Poetas por km 2" organizado por Arrebato Libros (C/ San Andrés, 12)

(ya se había celebrado en el año 2005 en la cafetería de los cines Alphaville y en el 2006 en la sala Taboo), con objeto de acercar la poesía en ambientes nocturnos, en ambiente que permiten que el público pueda estar tomándose una copa, al mismo tiempo que disfrutar de la poesía.

Hacía las 17:30 entramos en Delvico, una agencia de publicidad en la calle de la Palma, a escasos metros de El Penta…para encontrarnos con un espacio cultural y audiovisual donde la imagen, el sonido y el audio eran los principales elementos.

Un paseo por una sala en la que se exponían curiosidades encontradas en los libros que han llegado a la librería, para empezar con la proyección de dos audiovisuales, “AGUADJ” y “LETRAS A LA CALLE”.

Algo después de las 18:15 se acerca Basilio Martí al escenario, detrás le seguía Antonio Vega, con una guitarra pequeña, ambos se sientan y empiezan a sonar los acordes de “El sitio de mi recreo”.

En la sala la gente estaba a lo que allí nos ofrecían ambos músicos.

Tras esta versión acústica del El sitio, comienza Antonio a hablar, a narrar su relación con la poesía, a contarnos cómo de unos sonetos entregados por Antonio Gala surge el musicar “A trabajos forzados”, para, a continuación interpretar este tema.

Sigue con una extensa sobre Vincent Van Gogh, su vida, su manera de mirar el mundo, sus “pinceladas”, lo que a Antonio le ha supuesto esta figura así como, su interpretación personal de la música y el impresionismo, o bien, cómo él ve o entiende una música impresionista.

Nos deja el tema de "Ángel caído”

Terminan con “Una décima de segundo”, después de que Antonio nos siga sorprendiendo, hablando ésta vez, de la ciencia, la física, su paseo por las Escuelas y Facultades, el conocimiento y cómo la música vino a situarse en esos caminos de aprendizaje que en él se estaban trazando.

A continuación os dejo la trascripción de esto de lo que os he hablado, así como el enlace de los videos de lo que dijo y lo que nos dejó ayer por la tarde en Madrid.

Siento que hay algunas palabras que se me escapan, si alguno es capaz de entenderlas, sería bueno que las dejara por aquí…

Saludos!

Por cierto, al terminar, pudimos saludarle en la misma puerta del Penta…Quién me hubiera dicho a mi que algún día podría estrechar la mano de un poeta en la puerta de un lugar que tantas palabras y recuerdos lleva escondido!

Antonio y Basilio salían corriendo, sólo unas horas después estarían en Benidorm actuando…cuando aún no se había terminado este festival poético…

El sitio de mi recreo

Introducción A Trabajos Forzados

“Este tema nace de una proposición honesta que me hizo Antonio Gala un día que contactó conmigo y puso delante de mi 8 sonetos, para que eligiera uno y que desarrolláramos y lleváramos a la música uno de esos poemas.

Yo, por alguna razón, elegí “A trabajos forzados” porque ya de por sí, el soneto, es una forma poética que tiene mucho ritmo, tiene una cadencia muy significa, que es ideal para melodizar y para hacerlo música.

Por otro lado, es un soneto que está cargado de drama, es una profunda tragedia. Una tragedia de amor más placentera. El dolor del amor más humilde.

Es, de alguna manera, un relato de…no voy a decir de desgracias o de sinsabores, o de desamores, sino que es todo lo contrario. Es, el relato trágico del amor infinito…”

A Trabajos Forzados

Introducción Ángel Caído

“…hace alrededor de 7 años, 6 años, y no es otra cosa que una pequeña visión personal de un personaje que siempre me ha gustado con entusiasmo y con el que me identifico en muchos aspectos, y creo que es una de las grandes historias de la vida de la historia básicamente, y valga la redundancia.

Él es Vincent Van Gogh, y que creo todos tenemos algo agradable que decir antes sus cuadros y, a lo mejor, no tanto ante su atormentada visión de su propia vida, pero si es cierto que, ese individuo que parece que todos buscamos cuando las cosas se nos desbocan, se nos van un poco de las manos.

Esa forma que tenemos, muchas veces, de buscar una salida, de buscar un por qué o de encontrar un sentido a nuestra existencia, nos lleva, en ocasiones, a encontrar cosas que no pensamos que tengan el valor que realmente tienen, y no me refiero a los cuadros de Van Gogh, que una vez muerto pasaron a ser los cuadros más caros de la historia, y en vida lo pasó realmente mal, lo pasó canutas.

Me refiero a que ni él mismo supo, de alguna manera, ver los cuadros y la grandeza de su pincelada.

Yo creo que todo lo que sea recordar un hecho como el de su vida, como el de su pincelada, es recordarnos a todos, que la vida está llena de pequeñas cosas y pequeños detalles y que sólo los que creían……….??. Lo que pasa es que….bueno…

Una vez que yo descubrí a Van Gogh, empecé a creer en el impresionismo más allá de la pintura y, hoy por hoy, estoy absolutamente convencido de que se puede hablar de impresionismo musical, por supuesto, por ejemplo de escribir. Claro que es, alejándonos todo lo posible y más, de cualquier forma comercial o como de cualquier aspecto comercial de entender la música, de crear; es algo que tiene que ver con el sentido más creativo más artístico de la vivencia musical y ..

Existe el impresionismo, existe porque realmente la pincelada tiene un equivalente musical y, de hecho, tiene mucho que ver con una forma de componer, que es la fuga.

En definitiva podemos escribir dando de cerca una forma diferente, o aparentemente inconexa a los elementos que luego una vez alejado de las formas pasa a ser arte…”

Ángel Caído

Introducción Una Décima De Segundo

“Yo siempre he sido un enamorado de la ciencia…Empecé a estudiar, a hacer algunas cosas en la Escuela de Arquitectura, en la Facultad de Físicas.

Realmente, cuando la música se cruzó en mi vida, yo di al traste con todo y me tuve que conformar con seguir por mi cuenta, ……………….?de alguna manera y seguir abriendo libros y buscando; y de esta manera quizá llegué a conseguir o a descubrir algo que jamás hubiera pensado.

Yo cuando entonces inicié en la Escuela, toda mi obsesión era especializarme en algo que se llamaba Astrofísica, pero, en aquel entonces, en España, no había esa especialización y, más allá del 3º curso las cosas se volvieron muy oscuras y un poco borrosas…

El caso es que, de alguna manera, conseguí elaborar, conseguí dar forma, a mis propios conceptos en Astrofísica a través de, por un camino que pocos hubierna pensado.

Y es que realmente la música está absolutamente regida por la Física, como todos sabéis, y por otro lado, todo tiende, todo es susceptible de ser interpretado musicalmente.

Este es mi primer escarceo que hice en mi vida, mientras yo lo estudiaba, y la mejor manera que encontré de explicar o de decir algo así como: “Ni un millón de años me harán olvidar, aquella décima de segundo en la que olvidé un millón de años”….”

Una Décima De Segundo

ME ROMPE LOS ESQUEMAS

Nacho García Vega, el miembro del grupo madrileño Nacha Pop, ha escrito un texto en su blog que considero oportuno incluirlo aquí para vuestra lectura:


ME ROMPE LOS ESQUEMAS

Hola socios ¿Que tal la salida y entrada de año? Espero que hayáis tenido un poco de todo aquello que os llena y no me refiero sólo a la comida…

Yo he pasado unos días estupendos y aprovecho este hueco para agradecer el cariño que he recibido en muchos sitios y de mucha gente, especialmente de mis padres.

En cualquier caso, estaréis de acuerdo conmigo en que nada ha sido importante ni transcendente comparado con lo que estamos sintiendo estos días por las victimas del terremoto de Haití.

Estoy seguro de que de una u otra forma, todos buscamos a diario información sobre la evolución de la situación y los afectados. Queremos creer que todo va a reorganizarse rápida y eficientemente, y cada uno ha pensado ya de qué forma puede ayudar a esas personas a las que la vida ha castigado tan injustamente. Está claro que todas las donaciones que hagamos a ONG´s y entidades de nuestra confianza van a ser imprescindibles. Es el momento de poner toda la carne en el asador .

Pero la verdadera realidad es muy distinta, el resultado de los grandes esfuerzos realizados en momentos extremos se multiplicaría por 100 si también nos planteásemos a titulo personal y colectivo una actitud continuada y definitiva de atención y entrega ante los problemas de pobreza y subdesarrollo.

¿Cómo a estas alturas de desarrollo de nuestra civilización, las “grandes potencias occidentales” (que hemos llegado a la luna) no hemos sido capaces de ofrecer una ayuda eficiente que llegue a tiempo a Haití para evitar muertes y paliar el sufrimiento de los supervivientes?

¿No es increíble que nuestra sociedad haya alcanzado logros inimaginables en tantos campos y sin embargo siga actuando de forma tan anárquica, improvisada e ineficaz ante catástrofes y situaciones extremas que pueden ocurrir en cualquier parte del mundo?

Yo creo que una de las claves de este grave error de coordinación que estamos cometiendo tiene que ver con el ego de las naciones. Parece una carrera en la que cada nación intentara alcanzar de forma individual su meta particular en vez de establecer un único objetivo común y actuar con la fuerza conjunta y coordinada de todos los países que puedan prestar ayuda.

Es como si fuera más importante “quién” salva que “a quién” se salva.

No sé cuantas bases militares operativas, listas para actuar, habrá repartidas por el mundo pero sí sé cuantas bases de ayuda humanitaria hay preparadas y equipadas para intervenir en pocas horas y salvar miles de vidas: ninguna.

Dicho con otras palabras: existe una logística para matar en cuestión de horas pero no para salvar en cuestión de días.

Las grandes potencias se están uniendo para conquistar el espacio y para defender intereses económicos y políticos comunes pero no parece que la prevención y la logística humanitarias sean algo prioritario.

La impotencia y la tristeza que todo esto me produce es infinita. Me quito el sombrero y dedico toda mi atención, respeto y admiración por los que están allí, los voluntarios, cooperantes y personas anónimas, sin nacionalidad ni interese creados, que están allí, buscando voces debajo de las piedras, dejándose la piel sobre el terreno. Me despido pidiéndoos a todos que por favor no dejéis de hacer vuestra parte.

Hasta muy pronto.

El Juego Sucio Tras La Muerte De Antonio Vega

Era de suponer que el río revuelto que se monta después de una muerte prematura como la de Antonio Vega iba a provocar la ganancia de pescadores que ya se está dando. Y más sabiendo, con el cuerpo aún caliente, que la discográfica EMI anunciaba un disco recopilatorio 3 días después de fallecer el músico.

Ya no cuidan ni las formas ni los tiempos. Si antaño cuando el negocio les iba de puta madre ya se aprovechaban de este tipo de circunstancias (aunque no tan descaradamente que yo recuerde), en estos tiempos de vacas flacas no quieren perder la más mínima oportunidad de hacer caja. No se esfuerzan ni en disimularlo. ¿Cómo no va a estar en crisis esta industria con semejantes actitudes? Ahora además con el tan cacareado argumento de la piratería e internet, intentan buscar argumentos para sus fechorías, con la SGAE como artillería pesada en la lucha. ¿Acaso se creen que el disco que nos decargamos, es un disco que íbamos a comprar antes de la descarga? Algunos ni antes ni después, más bien la mayoría. Otros pocos sí, como los del miembro de Nacha Pop. Internet tuvo la culpa hace años que yo profundizara en la discografía del madrileño y así descubrí toda su obra musical. Y por eso después me compré todos sus discos. En estos casos favorables a sus intereses, ¿qué porcentaje le dan a internet de sus beneficios?

Hoy en la lista Afyve de ventas el primer puesto es para el último disco de Green Day, el segundo para la banda sonora de Hannah Montana y el tercero para este recopilatorio póstumo. Las tiendas de discos (más bien las grandes cadenas que entre otras cosas venden también discos), han subido los precios de sus álbumes y los han rescatado del fondo de sus estanterías para ponerlos bien delante de nuestros ojos.

Por el 10º aniversario de la muerte de John Lennon hicieron un programa especial en Telemadrid. Se pedía la opinión a diferentes personas del mundo del espectáculo sobre la figura del Beatle. En el plató estaban Santiago Alcanda (presentador) Alejandra Grepi (actriz), Iturriaga (deportista y presentador), Diego Manrique (periodista musical) y Enrique Bunbury (rockero). En este enlace podéis ver el video al completo. Entre las opiniones que se recogieron de los que no estaban en el estudio está la de Antonio Vega que decía por aquel entonces lo siguiente:



Si ahora estuviera viendo lo que están haciendo tras su muerte no es de extrañar que dijera lo mismo aunque con un tono seguramente más alto y enojado. Ante este tipo de carroñerismo mercantilista, me quedo con este sencillo y altruista homenaje que le han hecho unos niños de un colegio. Quedémonos con lo bueno.

Antonio Vega y Su Nana

Entrañable y emotivo encuentro del que se hizo eco el pasado 13 de mayo (1 día después de su fallecimiento) el periódico asturiano La Nueva España entre Antonio Vega y su "nana". Una historia que desconocía y que ahora tras su despedida cobra mayor sentido.

Araceli, la «nana pop» avilesina
Una vecina de Versalles cuidó de Antonio Vega y de sus hermanos durante más de veinte años, en los que fue testigo de su temprana vocación musical
Oviedo / Avilés,

Ch. NEIRA / S. F.

El concierto del 4 de febrero de 2006 en la Casa de Cultura de Avilés no fue el último que ofreció Antonio Vega en Asturias. Luego pasaría por el Filarmónica y en el pasado año actuó dos veces en Oviedo. Pero aquel recital tuvo algo más. Era la primera vez en más de veinte años que Antonio Vega volvía a Avilés y hubo reencuentros. Uno, quizás esperado, con el músico y periodista Tete Bonilla, que conservaba desde los ochenta y de la época en que «La Banda del Tren» bajaba a maquetar a Madrid una amistad sincera y mantenida a lo largo de los años. El otro, inesperado para el músico, salió del barrio de Versalles y por un momento le dio la vida. Antonio, cada vez más cabizbajo y retraído en los últimos años, bajó al camerino tras el concierto de la Casa de Cultura y la cara se le cambió al ver a Araceli Rubio Vázquez. «¡Araceli!, ¿qué haces tú aquí?». «Es que yo vivo aquí». Y se fundieron en un abrazo, en lágrimas, y se contaron mucho.
Araceli Rubio fue la niñera de Antonio Vega desde que el músico tenía 5 años y siguió en la casa de los padres, «la casa del doctor Vega», durante treinta años. Todavía en la actualidad sigue viajando a celebrar con toda la familia los aniversarios, las fechas importantes. Ayer, derrumbada, se decía a sí misma que por un tiempo no bajará. «No, ahora están destrozados». También ella, conmovida hasta el alma ante una noticia que no por anunciada tantas veces podía quitarle los recuerdos del niño que vio crecer: «Lo crie, lo cuidé de pequeñito, un chaval tan bueno, un genio, y no porque lo diga yo, pero valía mucho y era una buena persona», se lamentaba ayer Araceli Rubio desde su casa en Versalles, donde regresó hace ya unos cuantos años.

La niñera del genio del pop español entró en casa cuando eran ya seis hermanos. Y siempre lamentó la debilidad y las enfermedades del músico. En el emotivo encuentro en el que se volvieron a ver en los camerinos de la Casa de Cultura de Avilés, en aquel mes de febrero de 2006, le tocaba la cara una y otra vez y lo reñía: «Antonio, ¡qué flaco estás! Tienes que comer más».

Entre los llantos Araceli es capaz de recordar los días felices del paso de la infancia a la juventud, cuando Antonio Vega empezaba con la música. «La "Chica de ayer" la compuso cuando yo estaba ahí», explicaba ayer Araceli. «Vivíamos en una urbanización cerca de Barajas, y él andaba todo el rato del jardín, donde la piscina, para arriba, escribiendo unas letritas. Yo le pregunté: "¿Qué haces, Antonio?". Y me dijo: "Mira, Araceli, que te voy a cantar"». Era la «Chica de ayer», o alguna de sus estrofas, porque Araceli le aplaudió la canción y Antonio Vega le dijo que no, que no estaba terminada. Y siguió en el jardín, escribiendo. Y al poco volvía a cantarle otra estrofa.
También conoció Araceli los primeros años de «Nacha Pop», y vio cómo los padres de Antonio Vega no acababan de comprender todo aquello. «Iban a los conciertos y venían desorientadísimos, porque no estaban acostumbrados a la música y a todo eso, que fue la movida de los ochenta y que nos cambió la vida a todos». Luego llegan los años malos. Los años de Antonio Vega perdiéndose. «Mira, una de sus chicas, Marga, lo vimos con ella en un aniversario de boda de los padres. La madre dijo que igual no venía, pero al final apareció con ella. Yo la cogí en un aparte y le pedí que me lo cuidara. "Tranquila, de esto lo saco yo", me dijo. Y fíjate, la pobre no pudo. Se murió antes que él».

Vuelve de vez en vez Araceli a romper en llanto. Y no para de repetir lo bueno que era ese niño al que crió, al que vio nacer, al que quería con toda el alma. Le queda el consuelo, eso lo admite, de que las canciones inmortales que compuso seguirán ganando oyentes y manteniendo viva su memoria durante muchos años. No quiere recordarlo enfermo y cabizbajo. «No, Antonio siempre se reía mucho conmigo, siempre estaba de buen humor». Ése era su niño.

Antonio Vega: Entrevista En Su Último Cumpleaños

Me tomo la licencia de seguir rindiendo un humilde y sincero homenaje a Antonio Vega. Hoy por la mañana sus restos han sido incinerados en Madrid. Su ausencia física es reemplazada por su legado musical y el recuerdo de cada uno de nosotros. También le podemos seguir teniendo presente con testimonios como este que os incluyo. Una entrevista el día de su cumpleaños, el pasado 16 de diciembre del 2008, el último que ha podido celebrar desgraciadamente. Santiago Alcanda hablaba con él en su programa Como Lo Oyes de Radio 3 sobre las canciones que le habían influído en su carrera. Anunciaba también su gira de teatros y la grabación de un nuevo disco con temas originales grabados en directo. Disco que desafortunadamente nos quedaremos sin poder escuchar.

Antonio Vega: Despidiendo A Lo Mejor De Nuestras Vidas

Hoy ha muerto Antonio Vega y la pena me atrapa sin remedio. Es difícil explicar por qué alguien que no es de mi familia me la provoca. Es una sensación especial, como la relación con su música. El tiene la difícil y extraña cualidad de llegar más allá al que escucha su música. Las sensaciones al oir sus canciones o verle en directo son totalmente diferentes a hacerlo con otros artistas. Tiene ese don especial. Muchas emociones me vienen ahora mismo al recordarle. Me enteré hace unas semanas que estaba ingresado, y luego con un trágico diagnóstico de cáncer de pulmón. No quería imaginar un final prematuro pero así ha sido. Su fragilidad física que tantas habladurías y rumores había propiciado no le daba una prórroga. Desde el siglo pasado le daban por muerto pero él aguantaba (con altibajos) ante la incredulidad de propios y extraños. Hace escasamente un mes (el 28 de marzo) le vi en directo y la crónica que escribí en el blog la titulé como El Mejor Antonio Vega, le ví mejor que nunca, hay que joderse. Hoy ya no pudo más y nos deja un hueco enorme en los escenarios y en nuestras vidas. Lo mejor de nuestras vidas son músicos como él, que consiguen romper la barrera entre artista y oyente con su manera de cantar, de escribir, de componer. Te echo de menos ya. Hasta siempre Antonio Vega.

La Lista De Exitos Del Diario Pop de 1982

Hace 7 años el periodista musical Jesús Ordovás escribió el libro La Revolución Pop. Es un recorrido comprimido (148 páginas en formato bolsillo) por la historia de su veterano programa (ya desaparecido) Diario Pop de Radio 3. Pero a la vez, como no podría ser de otra manera, también es un viaje por la música (o parte de ella) que ha marcado los últimos veintitantos años en nuestra variada península. Cuando comenzaba la adorada y también vilipendiada Movida Madrileña, Ordovás puso mucho de su parte en su difusión, radiando esos nuevos grupos que comenzaban a crear sus primeras canciones. Creó además un fanzine "Esto No Es Hawaii" (cuya portada podéis ver a la izquierda) que enviaba gratuitamente a los oyentes del programa que así lo pedían. Pero además de reflejar ese movimiento musical que se daba en la capital, también difundió lo que sucedía en otros lugares alejados del centro. No sólo hubo movida en Madrid, también en Galicia, Cataluña, Asturias, Andalucía o Euskadi con el Rock Radical Vasco. En este libro dedicaba un capítulo a publicar una lista elaborada en 1982 con las 140 canciones que más gustaban a la audiencia.
En esta lista además conviven tanto canciones ya publicadas entonces en disco así como maquetas, y es un retrato de lo que se estaba cociendo en aquella época. Aunque con predominio de grupos de Madrid, (Alaska y Pegamoides, Nacha Pop, Gabinete Caligari, Glutamato Ye-Yé, Radio Futura, Aviador Dro, Parálisis Permanente, Los Nikis o Décima Víctima), también hay sitio para los periféricos.Los vigueses Siniestro Total copan el primer puesto, incluyendo varias de sus canciones entre las primeras, andaluces como 091 y Danza Invisible, catalanes como Loquillo y Los Intocables o Los Rápidos, asturianos como Ilegales, La Banda del Tren o Stukas. Grupos efímeros pero con cierta repercusión como Polanski y el ardor, La Mode, Plástico, Glamour, Farmacia de Guardia o Ejecutivos Agresivos.






He escaneado esta variopinta lista para que nos podamos hacer una idea de por dónde iban los tiros para un determinado tipo de público que oía una radio no comercial. Es cierto que este listado no refleja la totalidad de la música que se oía durante ese año, pero sí que puede ser representativa de lo que se empezaba a escuchar en aquella época y que más tarde tendría cierta relevancia en el panorama musical.
En definitiva, en ella podemos encontrar grupos que han dejado como legado grandes canciones conocidas por varias generaciones.



No sé si en la actualidad disfrutamos de una riqueza y variedad así. Echando un vistazo a la lista podéis sacar vuestras propias conclusiones.
Mención especial a Zarama, el grupo santurtziarra de mi compañero del Club del Cerdo Cojo que ocupa el puesto 90 con el primer single que sacaron Nahiko, por delante de canciones que luego serían tan exitosas como Escuela de Calor, Rock 'N Roll Star o el Maquillaje de Mecano.

El Mejor Antonio Vega

Con Antonio Vega entregando su púa a un público satisfecho terminaba ayer su concierto en el Kafe Antzokia de Bilbao. Son muchas las veces que le he visto en directo y puedo decir, sin temor a equivocarme y sin caer en la subjetividad extrema del fan, que la de ayer fue la mejor de todas. Mejor por varias razones. Por un repertorio que languidecía últimamente por repetitivo y que ha renovado y reformado, tanto en canciones recuperadas para el directo (Lo Mejor de Nuestra Vida, Vapor, Entre Tú Y Yo...) como en nuevas y brillantes versiones de clásicos como El Sitio De Mi Recreo. Por una banda que suena de forma atronadora, mucha culpa de ello por la compañía de 2 guitarristas brillantes, mención especial para el joven Jose Barragán, que a la vitalidad de su juventud une su calidad como músico. Pero sobre todo porque percibí un cambio en la actitud de Antonio, con más ganas de transmitir sus canciones y con más expresividad en sus gestos y movimientos. Tal vez todo se deba a que tiene mayor motivación por seguir haciendo canciones y tocarlas ante el público, y además porque la mejoría palpable y notoria que percibí en su voz y en su vitalidad le hacen, supongo, tener más confianza en sí mismo. El mejor Antonio Vega tuvo tiempo además de regalarnos el estreno de Antes De Haber Nacido, una nueva canción para su próximo disco. Una de las canciones que en directo adquieren una dimensión brutal es esta Lleno De Papel, que representan la mejor versión del compositor madrileño y que me dejó, como todo su concierto, un gran sabor de boca.

Frases y plagios

Coincidiendo con el estreno del nuevo single de Bunbury "El hombre delgado que no flaqueará jamás", ha surgido una polémica por un supuesto plagio al poeta Pedro Casariego.

Se le acusa de que, además de copiar el título de la canción, ha utilizado un verso y una frase del poeta madrileño. Su familia ya ha declarado su malestar ya que por lo menos esperaba una cita a su obra.

Visto el revuelo que se ha montado, el cantante zaragozano ha emitido un comunicado diciendo que no se puede considerar plagio a incluir dos frases en una canción de seis estrofas.

Además de todo lo anterior, comentando con Roberto Moso en una de sus entradas, me ponía sobre la pista de que se había producido otro supuesto plagio en la misma canción, esta vez con el poeta y filólogo Joseba Sarrionandia. La estrofa señalada es la siguiente:

"El cantante se siente como en su casa en cualquier escenario de la ciudad
En aquella patria la que llaman lejos, allí me podréis buscar,
Donde se cruzan un siglo y un segundo, ¡y haya algo que cantar!
Soy el hombre delgado que no flaqueará jamás…"

Y en un poema en euskera el autor decía esto:
"En aquella patria que llaman lejos donde se cruzan un segundo y el siglo"

Soy fan de Bunbury desde sus tiempos de Héroes del Silencio. Aunque su último disco me dejó un poco frío y de lo que he podido oir del nuevo me genera ciertas reservas, admito que mi opinión está influenciada por ser fan. Teniendo en cuenta esto y tratando de ser lo más objetivo posible, os diré que me parece bastante feo esta copia de esos textos. También es cierto que desde que militaba en el grupo aragonés ha incluído frases de poetas, desde Baudelaire a Neruda pasando por Benedetti, pero no parece que sea lo más genuino fusilar frases ajenas que están registradas.

Aunque no lo tengo muy claro y tengo mis dudas, añadiré que si la definición de plagio es copiar en lo sustancial una obra ajena, entonces tal vez habría que modificarla porque para mí no lo es. Porque me da la sensación que es algo parecido a lo que sucede cuando se comete o una falta o un delito. La primera acarrea un castigo leve y el segundo una pena mayor. Y en este caso para mi Bunbury ha cometido un falta. ¿Qué opinión tenéis vosotros?

¿Y qué sucede cuando uno se autoplagia a sí mismo? Pues por ejemplo el resultado es una canción con música original y nueva pero con una letra que es un "collage" de otras del mismo grupo, Nacha Pop. Se llama "Frases", la compuso Antonio Vega y salió publicada en la cara B del single "Grité una noche" en 1985. A ver si conseguís descifrar cuáles son las canciones que aparecen en la letra.

Frases

frases
frases

No puedes mirar
mi sonrisa sin temblar
esa es mi trampa al jugar
es la sonrisa de ganar
aun no me conoces...frases
frases

Estoy fundiendo la luz
la luz de cruce al anochecer
si yo no pude parar
fue porque todo
volvio a empezar
aun no me conoces
ahora ya es tarde para regresar
hey busco lo que hace
que te pueda amar
tan solo hay algo que funciona mal
hey la radio se resiste a sonar
persigo una ilusion pequeña
a donde quiera llegar
gafas oscuras que protegen
del frio solar

frases

cuando la noche decae
sabes que tu no necesitas mas

sonido de la ciudad
grabado en pistas y sin mezclar
no...aun no me conoces
hace cien años que te vi marchar
tu no lo sabes
te observo sin parar
antes de que salga el sol
quiero volver a estar mejor
poder bañarme en tu distorsion
ahora ya es tarde para regresar
hey tu dime donde quieres entrar
tan solo hay algo que funciona mal
hey la radio se resiste a sonar

ahora ya es tarde para regresar
busco lo que hace
que te pueda amar
tan solo hay algo que funciona mal
hey la radio se resiste a sonar

UNA (UN)DECIMA DE SEGUNDO

El tiempo y el espacio, tan viejos como el universo.
Tal día como hoy, en un momento vimos II, después // y finalmente __ __

NACHA POP - UNA DECIMA DE SEGUNDO (en LA BOLA DE CRISTAL)

Un momento en un agenda,
una décima de segundo más.
Vuela, va saltando de hoja en hoja
mil millones de instantes de que hablar.

Una ráfaga de aire frío,
un molino de viento hace girar.
Sigue, va rodando sobre su eje
describiendo una trayectoria más.

Y es que no hay nada mejor que imaginar,
la física es un placer.
Es que no hay nada mejor que formular,
escuchar y oir a la vez.
Mide el ángulo formado por ti y por mi,
es la solución a algo muy común aquí.

Ahora tú no dejes de hablar,
Somos coordenadas de un par.
Incógnita que aún falta por despejar.

Busca un libro que diga "como",
luego otro que se titula "si",
un tercero llamado "nada",
es la forma del círculo sin fin.
Y es que no hay nada mejor que revolver
el tiempo con el café.
Es que no hay nada mejor que componer
sin guitarra ni papel.
Paralelas, vienen siguiéndome.
Espacio y tiempo juegan al ajedrez.

Ahora tú, no dejes de hablar.

La velocidad del tiempo

De lunes a viernes parece que la ciudad va a un ritmo más vertiginoso, y nosotros arrastrados por ella. No hay tiempo para nada: ni para pararse y observar, para pararse y hablar...

(De ejemplo este montaje que he realizado y que os estreno aquí)




En cambio llega el fin de semana y todo fluye más lentamente, con más pausa y tranquilidad. Las prisas quedan atrás y el pie del acelerador se levanta.

(Y la otra cara de la moneda por cortesía de Salander1972)